荷花是夏天的梦。
盛夏时节，风过荷塘，平平仄仄，仄仄平平，像是一首流动的诗。
九百年前，周敦颐一句“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，让莲从草木之名，成为君子人格的象征。
（移博文创｜莲问·茶具套装）
中国人爱莲，便要将它从池塘移植到器物上。数千年来，莲纹始终是中式纹样里最温润也最坚韧的符号。
这一次，移博（深圳）文化科技有限公司（即“一座移动的博物馆”，下称“移博”）想陪您一同走近这枚传承千年的中式纹样，让挺立于浩渺历史长河中这一花一叶，重新盛放于当代人的日常。
溯源·器与莲
莲纹的演进史，是一部镌刻在器物之上的华夏审美变迁录。
莲花意象最早可追溯至河姆渡文化时期，成熟的莲纹装饰则在先秦时期开始大量出现在青铜礼器之上。宝鸡青铜器博物院典藏的春秋青铜重器之上，莲瓣以立体浮雕环绕器盖。
春秋莲鹤方壶更是将莲形与器型巧妙融合，壶盖装饰双层重瓣莲瓣，莲心立鹤，展翅欲飞，尽显春秋战国自由灵动的时代气韵。
但真正让莲纹在中国落地生根的，是佛教的东传。魏晋南北朝时期，战乱频仍，人们将希望寄托于来世，莲纹成为净土世界的象征。
浙江省博物馆的瓯窑青瓷双复系莲瓣纹罂，便是此中的代表之一。青釉匀润、莲瓣轻盈秀雅。而洛阳古墓博物馆所藏北朝石棺、石棺床石刻莲纹，则是线条凝练厚重，一南一北，形成鲜明对照。
（移博文创｜爱莲说·咖啡杯碟）
至宋代，随着周敦颐一篇《爱莲说》，莲被彻底赋予了“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的君子品格。
莲纹褪去了宗教的神性，回归了自然的清雅。浙江省博物馆收藏的元龙泉窑青瓷龟心荷叶碗，延续了宋代流行的“龟游荷叶” 经典纹样，青釉温润、意趣恬淡。
明清两代，莲纹衍生出丰富吉祥寓意，开始从庙堂礼器走入市井日用，成为全民共享的文化符号。
生活·古人雅事
古人爱莲，不仅把它描画在器物上，更以器物为载体，构建了极具仪式感的夏日生活。
据南宋范成大《吴郡志》记载，农历六月二十四日苏州倾城赏荷，江南民间以此日为荷花生日，古称观莲节。
那时的人们会携都篮茗具，在田田荷叶间煮水烹茶，让茶汤浸染荷香。
清代沈复在《浮生六记・闲情记趣》中记述：“夏月荷花初开时，晚含而晓放”，其妻芸娘取小纱囊盛少量茶叶置于花心，经一夜荷香熏润，次日烹泉冲泡，香韵清绝，便是风雅的莲花茶。
更有雅士截取荷叶茎秆作酒具饮酌，这便是古典雅趣“碧筒酒”；亦有人将美酒注入莲花花心，借荷香浸润酒液。那一口饮下的，是花香气，更是天地间的清凉意。
古人如此，今日亦然。生活的质感，就藏在这无用之用的仪式感中。
新生·移博入物
千年以来，莲纹随朝代更迭沉淀出不同的美学风骨，先秦灵动、魏晋圣洁、宋式极简、明清吉祥，而古人藏于荷塘茶酒间的松弛雅韵，更是中式生活美学的核心内核。
移博将千年莲纹风骨与夏日诗意，浓缩于一件件匠心器物之中。让这一花一叶，穿越时光，重现在你的日常方寸之间。
（移博文创｜莲问·便携套装、四爱·咖啡杯（莲））
莲问·便携套装，以唐代鸳鸯莲瓣纹金碗为原型，杯身刻画的莲瓣线条，提取自唐代金银器的锤揲工艺视觉，尽显盛唐富丽雅致的审美气韵。
器物轻便便携，适配通勤办公、出差旅行等多场景。让古人“携都篮、赴清饮”的雅趣，融入你繁忙的日常。纵使步履匆匆，也能随时停下脚步，泡一盏清茶，静享片刻莲韵安宁。
莲问·茶具套装整套配盖碗、公道杯与四只品茗杯，一器完备置茶、冲泡、分饮全流程。亲友小聚、商务会客或是文人雅集皆相宜。
（移博文创｜粉色佳人·莲花杯）
粉色佳人·莲花杯，杯形制仿若一朵初绽的莲花。复刻古典诗词“芙蓉向脸两边开”的绝美意境，莲瓣弧度圆润柔和，器型温婉雅致。无论是居家晨起饮水、午后下午茶歇，还是窗边读书小酌，捧杯即揽一池夏色，让温柔莲韵治愈日常琐碎。
还有那与周敦颐《爱莲说》同名的爱莲说·咖啡杯碟，粉青渐变釉面搭配立体浮雕莲瓣，杯碟成套精巧别致。伏案独处时啜饮解乏，好友小聚闲谈品咖皆相宜。
四爱·咖啡杯（莲），承袭元青花四爱图梅瓶古韵，将莲花纹样巧绘于莹白瓷身，青蓝描金、雅致隽秀；
（移博文创｜得宝·茶杯套组（莲花杯））
得宝·茶杯套组（莲花杯），采用经典莲瓣纹样，通透黄彩搭配金边勾勒，复刻盛唐皇室器物华贵气韵。
一荷风，一叶酒，一池莲。
今夏，不妨择一莲器，泡一盏清茶。
让生活，不仅有夏日的风，更有一朵穿越千年的莲。